Art Products

Акварель «Набережная Максима Горького» художника Волкова Николая Николаевича

Рама, стекло, паспарту

Картина «Речной пейзаж с парусником» художника Игнатьева Виктора Викторовича

Подпись и дата слева внизу «В.Игнатьевъ 1916 г».
В раме
Экспертиза ЦХЭ им.И.Е.Репина (эксперт Е.В.Гордеева, 2021 г.)

Вытянутый формат композиции, размеры, изобразительный мотив характерны для творчества В.В.Игнатьева. Летний речной пейзаж с парусником, высокие ели на переднем плане и холмистые дали на горизонте позволяют предположить, что изображена природа Урала. Художник родился в Екатеринбурге и вероятно регулярно приезжал сюда во время учебы в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. После обучения он вернулся на Родину. Живописно-стилистические особенности соответствуют индивидуальной художественной манере В.В.Игнатьева. Художник пишет пастозными протяженными мазками, кладет их послойно, формируя «рельефную» фактуру изобразительной поверхности. Он использует широкие мазки в изображении неба и глади воды, более мелкие и отрывистые передают фактуру крон деревьев, тонкие горизонтальные мазки создают далевой образ. Характерен насыщенный колорит: сочный зеленый, яркий песочный-желтый, голубой и синий. Лирические пейзажи с видами отдаленных уголков России, а также свободная живописная манера, сочный колорит характерны для художников московской школы живописи начала ХХ века, к которой также относился В.В.Игнатьев. В частности, его работы оказываются особо близки к стилистике таких живописцев, как П.И.Петровичев и Л.В.Туржанский

Картина «Зимний пейзаж» художника Бакшеева Василия Николаевича

Подпись и дата справа внизу
На обороте авторская дарственная надпись

Экспертиза ЦХЭ им.И.Е.Репина (2021 г., И.В.Геращенко)

Мотив произведения представляет собой зимний пейзаж в густом лесу. Стоит отметить, что подобные работы, написанные в разное время года типичны для подлинных работ художника, которые он варьировал и повторял на протяжении всей жизни.

Бронзовая скульптура «Овчарка»

Венская бронза

Бронзовая скульптура «Дог»

Венская бронза

Парные вазы с жанровыми сценами в стиле ампир

Неразборчивая подпись и дата «1927» на обеих вазах

Картина «Стадо на лесной опушке» художника Эбеля Фрица

Подпись и дата справа внизу

В раме

Горные и лесные ландшафты с видами Альп, Северной Германии и Южной Франции интересовали Фрица Эбеля на протяжении всей творческой карьеры, однако лучшими работами мастера традиционно считаются пейзажи, которые принесли ему славу «художника немецких лесов». Если ранние произведения Эбеля были созданы под влиянием искусства романтизма, то в зрелые годы он внимательно изучает природу. Его работы этого периода отличаются натурализмом, свойственным произведениям лучших представителей дюссельдорфской школы и нередко объединяют пейзажную композицию и жанровую сцену.

Полотно «Стадо на опушке» является характерным примером зрелого стиля Фрица Эбеля. Изящная, свободная композиция, легкое пространственное решение переднего плана, выделенного на фоне глубокой перспективы, подчеркнутой колоритом и, наконец, тщательно прописанные детали свидетельствуют о том, что данное произведение исполнено в характерной «дюссельдорфской» манере.

Акварель «Театральный костюм» художника Бехтерева Владимира Георгиевича

Рама, стекло, паспарту

Статуэтка «Мужская фигура в сюртуке на коленях» Частного фарфорового завода Гарднера

Марки: в тесте «ГАРДНЕРЪ»

Акварель «Рассвет над морем» художника Гефтлера Карла Эдуардовича

Подпись и дата слева внизу
Рама, стекло, паспарту

Картина «Утро на пастбище» художника Колмаковой Ольги Ивановны

Подпись и дата справа внизу

Старинный столик для сервировки

Скульптура «Мужик-лапотник» Частного фарфорового завода Попова

Марка: кобальтом «АП»

Натюрморт «Рябина» художника Юрия Александровича Волкова

Работа происходит из семьи художника

Этюд «Пасмурный день» художника Леонида Викторовича Туржанского

Подпись справа внизу
Рама, стекло, паспарту