Работа экспонировалась на выставке «Физкультура и спорт в изобразительном искусстве» в 1983 году
Подпись и дата справа внизу
Подпись и дата «Г.Ярцевъ 1893» справа внизу
В раме
Экспертиза ЦХЭ им.И.Е.Репина (эксперт Горячева Т.П., 2021 г.)
По уровню исполнения картина Григория Федоровича Ярцева «Речной пейзаж с лодкой» 1893 года имеет несомненное коллекционное значение и может представлять творчество мастера в собрании художественного музея
Остатки подписи и дата слева внизу
Выставочная работа к 50-летию советской власти
Скульптурная композиция «20-й год» имеет несомненное коллекционное значение
Работа происходит из семьи скульптора И.И.Козловского
Подпись справа внизу «И.Антроповъ»
В раме
Экспертиза ЦХЭ им.И.Е.Репина (эксперт Е.В.Гордеева, 2021 г.)
Изобразительный мотив, характерный вытянутый по горизонтали формат, общее композиционное решение соотносятся с известными пейзажами И.Г.Антропова. Изображение березового леса средней полосы России типично для творчества художника. Известно, что Антропов еще с 1910-х годов регулярно работал в Кашире и окрестностях, с 1913 года жил в селе Образцовое. Здесь им было написано множество этюдов и картин. Пасмурность и прохлада, резкие порывы ветра, под которым прогибаются деревья, привносят лирический мотив в пейзаж. Подобное решение характерно для московской школы живописи, которой принадлежал И.Г.Антропов. Живописно-стилистические особенности, построение красочного слоя и фактура живописной поверхности соотносятся с эталонными картинами И.Г.Антропова. Художник работает широкими, корпусными мазками. Характерны косые и горизонтальные мазки при написании неба, густые и пастозные при изображении листвы, а также типично чередование более крупных и тонких мазков, формирующих фактуру и уточняющих детали. Приглушенный колорит, построенный на сочетании серых, голубоватых, охристых и зеленых оттенков, находит аналогии с подлинными произведениями И.Г.Антропова.
Экспертиза В.А.Садкова
Представленные парные работы, которые судя по композиционной типологии и колориту были созданы Тобиасом Штрановером во второй четверти ХVIII века, имеют несомненное музейное значение не только как хорошие образцы западноевропейского анималистического жанра. Одновременно они представляют большой интерес как произведения сравнительно редкого мастера, до сих пор не представленного в музеях России
Работа происходит из семьи художника
Подпись справа внизу А.Исуповъ
В раме
Экспертиза ЦХЭ им.И.Е.Репина (эксперты И.В.Геращенко, Е.В.Гордеева, 2021 г.)
Будучи студентом МУЖВЗ (1908-1913) А.В.Исупов, помимо портретно-жанровой мастерской В.А.Серова и К.А.Коровина, занимался в пейзажном классе А.М.Васнецова. В ранний период творчества в 1910-е годы художник неоднократно приезжал на родину в Вятку, по окончании Училища путешествовал по Уралу. Из поездок он привозил множество пейзажных этюдов, по мотивам которых после писал картины. Часто в творчестве А.В.Исупова встречаются образы русского леса, деревни. В живописно-стилистической манере и тематике проявляется интерес к северной природе, стремление к орнаментальности форм и декоративности цвета. Часто в его пейзажах показаны голубые бескрайние дали. В композиционном решении типична точка зрения сверху и уходящая в глубь пространства перспектива. Стоит отметить, что А.В.Исупов писал этюды с натуры на пленэре. Так, его индивидуальную манеру отличают свободные пастозные мазки и активная «лепка» форм широкой кистью. Колористическое решение с характерными синими, лиловыми, изумрудными оттенками, передающими краски северной природы, также типично для этюдов Исупова. Художник пишет на основе без грунта, включая ее цвет в свою палитру и объединяя общее решение теплым тоном.
Подпись справа внизу
Экспертиза ЦХЭ им.И.Е.Репина (2021 г., эксперт О.С.Глебова)
На акварели изображены корабли российского военного флота с фрегатным парусным вооружением и паровым двигателем, традиционно называемые пароходофрегаты, так как часто они исполняли крейсерские функции, но также классифицировались как крейсеры.
Подпись и дата справа внизу
В раме
Экспертиза ЦХЭ им.И.Е.Репина (2021 г., эксперт Т.П.Горячева)
Особенности композиционного, колористического и живописно-пластического решения сближают представленную работу с эталонными картинами, созданными Суходольским в 1880- начале 1890-х годов. В работах мастера этих лет пейзаж все чаще служит лишь фоном для жанровых зарисовок. В числе излюбленных мотивов Суходольского — изображения деревенских улиц с почти пасторальными сценами повседневного крестьянского труда. Подобные композиции известны по прижизненным выставкам и публикациям; ныне представлены в собраниях российских музеев. Так, в Государственном Русском музее хранятся картины Суходольского «Молодая хозяйка» и «Деревенский пейзаж», в Третьяковской галерее — работа «Обед поденщиц», в Томском художественном музее — картина «В деревне». Картина П.А.Суходольского «У колодца. Летний день в деревне» 1890 года иметь несомненное коллекционное значение и может представлять творчество мастера в собрании художественного музея.
Подпись и дата справа внизу
В раме
Марки отсутствуют
На исподе дна надпись «Придвор:» (черная надглазурная)
Состояние: небольшие потертости
Марки отсутствуют
На исподе дна надпись «Придвор:» (черная надглазурная)
Состояние: небольшие потертости