Старинный фарфор и керамика

Китайский фарфор будоражил умы европейцев с того самого момента, как между ними возникли торговые отношения. Мучительно долго предпринимались попытки настроить собственное производство: ввоз товаров из Китая стоил баснословных денег. В XVIII веке в Западной Европе начинается грандиозное строительство мануфактур (в их числе Севрская и Берлинская), тем не менее, фарфоровые изделия остаются дорогими и являются признаком аристократического рода. Модную тенденцию подхватывает Петр I и привозит ее в Россию. Позже по указу Елизаветы в 1744 году близ Петербурга строится порцелиновая мануфактура, в 1765 году переименованная в Императорский Фарфоровый Завод. Фарфор, таким образом, становится одним из самых значимых направлений русского декоративно-прикладного ... искусства.

Первые десятилетия XIX века можно смело назвать золотой эпохой европейского фарфора, который все еще имеет элитарную принадлежность. Однако постепенно производители устремляют свой взор на средний сегмент потребителей, выпуская вещи менее претенциозные, более доступные и удобные. В моду возвращаются стили прошлого (барокко, рококо, классицизм), переосмысленные и иногда утрированные, с обилием декора.

Промышленная революция приводит к улучшению качественных характеристик материалов. Это позволяет порождать сложные формы и облекать их в вазы, статуэтки, сервизы (кружево, резьба). Параллельно с ручной росписью применяются деколь, печать. В последней четверти XIX столетия в России в основном копировали работы крупнейших западноевропейских фабрик, а также создавали реплики произведений итальянского Ренессанса, воспроизводили древние восточные и египетские мотивы.

Начало XX века ‒ время модерна, который застыл в нежнейшей подглазурной росписи с приглушенными цветами, полутонами и дымкой, в растительных формах и причудливых линиях фарфора. Сосуды получают пластичность и витиеватость, стекают, расширяются, идут волнами. Поверхность испещрена рельефом и узорами, полностью меняющими фактуру предмета.

Керамика в отличие от фарфора не обладала ярко выраженной элитарностью и никогда не теряла связи со своими народными корнями. Тем не менее именно в ней черпали вдохновение и реализовывали творческие идеи многие художники, чьи имена вписаны в историю человечества. Пабло Пикассо, Марк Шагал, Анри Матисс придали грубой глине совершенно неповторимое звучание высокого искусства.

В галерее Умная коллекция собраны фарфоровые и керамические творения известных российских и европейских производителей, частных мастеров. Отдельное внимание мы уделили пасхальной теме, сюжетным скульптурам, утонченной посуде.