Натюрморт ‒ живописный жанр, показывающий неодушевленные предметы, размещенные в реальной бытовой среде и организованные в художественную композицию. Название происходит от французского nature morte, что буквально означает «мертвая природа».
Типы натюрмортов
В зависимости от того, что выступает центральным объектом, можно выделить несколько типов натюрморта:
цветочный;
изображение стола, уставленного яствами: фрукты, сыр, ветчина, мясо, креветки, вино и т.д.;
ученый ‒ изображения книг, религиозных и научных символов, географических карт и других атрибутов образованного человека;
охотничий ‒ изображение мертвой дичи, ружей и т.д.;
межжанровый ‒ натюрморт, вписанный в интерьер или пейзаж.
Зарождение и становление жанра
Элементы натюрморта в изобразительном искусстве прослеживаются начиная с XV в до н.э., ...
вплоть до XVI века они играют лишь эпизодическую роль в произведениях иных форм. Первой работой, которую в полной мере можно отнести к жанру, считается «мюнхенский натюрморт» итальянца Якопо де Барбари (1460-1516), где в центре композиции размещены куропатка, арбалетный болт и латная рукавица.
В XVII веке натюрморт оформляется в самостоятельный жанр, во многом благодаря голландским и фламандским художникам. В это время Голландия превращается в мировую столицу экзотических тюльпанов, развивается мореплавание, торговля, селекция, мир становится более доступным благодаря географическим открытиям. В руки художников попадают всякие диковинные предметы.
Символизм, скрытый в каждой вещи, присутствующей на картине, интригует и заставляет задуматься о высоких материях. Большой популярностью пользовался натюрморт ванитас ‒ изображение черепа, олицетворяющее скоротечность времени и конечность всего живого. Гниющие фрукты воплощали болезни и мучения, груши и яблоки ‒ грехопадение, сливы и персики ‒ эротизм, цветы ‒ любовь, а наливные аппетитные плоды ‒ изобилие и плодородие.
Натюрморт в XX веке
Начало XX века принесло жанру огромную популярность. Художники разных течений изображали неодушевленные предметы в своей неповторимой манере: импрессионисты (П.О. Ренуар), постимпрессионисты (В. Ван Гог), кубисты (П. Пикассо), сюрреалисты (С. Дали).
Развитие рекламы способствовало появлению идеалистических, привлекательных образов товаров, призванных поднять покупательский интерес. Э. Уорхолл (1928-1987) использовал ажиотаж, возникающий вокруг покупок, для высмеивания потребительского поведения современного общества.
В галерее Умная коллекция представлено богатое собрание натюрмортов разных эпох: фламандские мастера XVII века, западноевропейские авторы XIX-начала XX веков, русские и советские живописцы. Эти картины пронизаны эстетизмом, репрезентуют гармонические композиции и настоящее буйство красок.